Victor by Sabine Weiss, 1991

Victor at Jean Dubuffet’s Cabinet logologique, Closerie Falbala, 2021

Victor TM is a French artist born in 1988 in Paris, from a Polish father and a Venezuelan mother.
He grew up at 29 boulevard Murat, where he became close friends with the couple next door, Sabine and Hugh Weiss.

During his studies in Languages ​​and International Affairs at the Sorbonne Nouvelle, he devoted his free time to painting, graphic design and music.
From 2010, he started to DJ, organised parties in Paris clubs, produced House music tracks under different aliases and launched his own record label.

At the same time, he began to assist photographer Sabine Weiss with her projects as well as take care of the works of her late husband, the painter Hugh Weiss (1925-2007). She encouraged him to paint and keep his self-taught style.

His style continues to evolve through experimentation and by studying the works in Hugh Weiss’ studio. This, combined with research on Jean Dubuffet’s Hourloupe, Pierre Alechinsky’s marginal remarks and Jan Voss’s pictograms, is accompanied by a daily observation on his surroundings.

Statement 

Guided by his daydreams and oscillating between chance and reason, Victor TM’s work stems from a constant discussion between the imaginary and the real, where the border between abstraction and figuration is not clearly defined.

Influenced by the Cobra movement, Abstract Expressionism, Outsider Art, Folk Art, children’s drawings as well as Post-Graffiti, Victor ventures into unknown territory by composing works where shapes, lines, symbols, tags and intuitive calligraphy mix to form a colourful and expressive universe. He uses acrylic, oil, spray paint, posca, ink, marker, pastel, charcoal, watercolor, coloured pencil, collage…

His work favours spontaneity, impulse and visual explorations. For him, it’s about making himself available, crystallizing his feelings, adapting to « accidents » and composing improvisations that highlight his intuitions and emotions.

In search of free painting, without rules, open to interpretation the artist produces compositions with a balance and a visual coherence guided by his subconscious.

Although there is no real desire for narration in his work, there are nevertheless references to his own journey, artistic and cultural influences, travels, music and always this raw, hybrid, almost musical writing.

Victor TM est un artiste français né en 1988 à Paris, d’un père polonais et d’une mère vénézuélienne. Il grandit au 29 boulevard Murat, où il se lie d’amitié avec le couple Sabine et Hugh Weiss.

Au cours de ses études en Langues et Affaires internationales à la Sorbonne Nouvelle, il consacre son temps libre à la peinture, au graphisme et à la musique. À partir de 2010, il se lance dans le DJing, organise des soirées dans les clubs de la capitale, produit des morceaux de House music sous différents alias et monte son propre label.

En parallèle, il commence à assister la photographe Sabine Weiss dans son travail et à s’occuper de l’œuvre de son mari, le peintre Hugh Weiss (1925-2007). Elle l’encourage à peindre et à garder son style autodidacte.

Son apprentissage se fait par l’expérimentation et l’étude des œuvres présentes dans l’atelier de Hugh Weiss. À cela viennent s’ajouter des recherches autour de l’Hourloupe de Jean Dubuffet, des remarques marginales de Pierre Alechinsky, des pictogrammes de Jan Voss et d’une veille quotidienne sur ce qui l’entoure. 

Démarche

Guidée par ses rêveries et oscillant entre le hasard et la raison, l’œuvre de Victor TM découle d’un échange constant entre l’imaginaire et le réel où la frontière entre abstraction et figuration n’est pas clairement délimitée.

 Influencé par le mouvement Cobra, l’Expressionnisme Abstrait, l’Art Brut, l’Art Populaire, les dessins d’enfants ou encore le Post-Graffiti, Victor s’aventure en terrain inconnu en composant des œuvres où formes, lignes, symboles, tags et calligraphie intuitive se mélangent pour former un univers coloré et expressif. Il utilise acrylique, huile, bombe, posca, encre, feutre, pastel, fusain, aquarelle, crayon de couleur, collage…

Son travail privilégie la spontanéité, l’impulsion et les explorations plastiques. Pour lui, il est question de se rendre disponible, de cristalliser ses sentiments, de s’adapter aux accidents et de composer des improvisations qui mettent en exergue ses intuitions et ses émotions.

À la recherche d’une peinture libre, sans règles, ouverte aux interprétations, l’artiste produit des compositions dotées d’un équilibre et d’une cohérence visuelle guidée par son subconscient.

Bien qu’il n’y ait pas de véritable volonté de narration dans son travail, on retrouve néanmoins des clins d’œil à son propre parcours, des influences artistiques, culturelles, des voyages, des musiques et toujours cette écriture brute, hybride, quasi musicale.